今年は途中から年号が変わったりして尚更時間の経過が早いなあなんて思う今日この頃。

天神です。

さて今日は8回目のTEGCです。

今回は前回同様、大王の楽しい戯曲をテキストに読み合わせです。えみてんの公演はガッツリとした会話劇でしたが、このTEGCではいろいろなジャンルの戯曲を読んでいます。

少人数の芝居から大作、大騒ぎの作品から静かな作品、暗い作品から明るい作品まで区切りなく。

前回は経験の豊富なベテランと初めて戯曲を読んだような若手を一緒に読ませてみました。

最初は緊張と戸惑いで、声もでない状況だったのが、ベテランに引っ張られ自分なりの精一杯で読み合わせに真剣に向き合ってました。彼らはこれから乾いたスポンジの様にどんどんいろんなことを吸収していくんだろうな。

自分もだいぶひたひたのスポンジですが見習っていきたいですね。

TEGCでは基本女性がたくさん出てくる戯曲を読むということもあって、役がない場合は簡単な演出をつけたり役を振ったりしているわけですが、いやぁこれが結構疲れる。

個人的なテーマとして実際芝居を共に作ったことがないメンバーでの読み合わせは、とにかく短い時間でメンバーの持っている質を見ながら適切な言葉を伝えるということ。

夢中になって稽古が終わった後はぐったりしながら反省ばかりしています。なかなか難しいもんです。家に帰ってからも頭は冴えちゃって夜更かしもしちゃうのはご愛嬌。

しかしながら伝えることから逃げずにやっていきたいですね。

熱には熱を。です。

今日もどんなメンバーが集まるか楽しみにしながら稽古場に向かうとしましょう。

こんにちは、のとえみです。

TEGCも第6回。この日は、見学の方も沢山来てもらって、とても良い緊張感の中で本読みをしましたよ～。

今回は新しい台本を使っての、ほぼ初見読み。最初のコンセプト通りに、色々な台本を読んでみるという回でした。ただ、ここはTEGC。演劇をやっているなら知っている人はいないであろう、劇作家で演出家で役者さんの作品をチョイスしました。その方の中では割と「わかりやすい」方の台本でしたね。

何度も読み込んだとしても難しい台本ですが、そこはいきなり本読みに入っても大丈夫なメンバーたち。いや～、このテンポで乗りこなせるのは一緒に演じていても気持ちよかったです。

台本を最初に読むとき、特に今回の作品は「テンポ」を大事にしました。

天神さんからのポイントは「台詞のケツをとってやる」という部分。読みの基礎の基礎、基本中の基本ですが、意外とパッとできる人って少ないんですよね。これができるか出来ないかが、レベルを見るのにもいいものさしかもしれません。

変な間をあけずに、相手の台詞の最後に自分の台詞を繋げていく感じですね。

物理的にただ間をあけずに台詞をすぐ言う......というのでも、形としては成り立ちますが、基本は、「相手の台詞を受けて、返す」というのがベースにあってできることだと私は思っています。

相手の台詞の意図、強さ、勢い、音色、呼吸、全てをちゃんと受けて、返す。これがちゃんとできるからこそ、相手の台詞を殺さずに自分の台詞を繋げていけるんじゃないかなって思います。1回でできるようになるには難しいかもしれませんが、まずは感覚で「受けて、返す」ができるようになって、台本を読んで台詞の意図通り適当に「受けて、返す」が自分の意思をもってできるようになればいいんじゃないかなと思います。難しいんですよね～。

いい雰囲気でしょ～。

短めの作品ではありましたが、とても良いテンポで、ストレスなく最後まで読み合わせが出来て、気持ちが良かったです。読み合わせでストレスがない、っていうのはTEGCで稽古をする上でのめっちゃメリットだと思います！

こんにちは、のとえみです。

前回に引き続き、TECG第5回のブログです。

超ベテランの有無を言わせぬお芝居を学ばせてもらったわけですが、若手も負けていられません...！まだお芝居をはじめて5年も経っていない役者さんも、もちろんTECGに参加してくれています。

うんうん、真剣です。

お芝居歴10年オーバーの役者さんと稽古をするのも勉強になりますが、同じくらいの力同士で稽古をするのもとても良いと思います。

何度もTECGで続けている台本なので、半立ち稽古の形でやっています。天神さんからキャラクターなんかの演出をちょっと受けて試行錯誤するふたりですが、次第にお芝居がかたまってきて、安定してきます。こういう対応の柔軟さ、素直で良いですよね。

なかなか県内アマチュアの舞台公演じゃ見られない組み合わせでこの笑顔。

天神さんもエンジンかかってきてますね～。

若手と呼んでいるお芝居歴のふたりですが、台詞やキャラクターに対してはそれぞれ自分なりに演出を受けてやっているな～という印象でした。ここまでスッとできるようになれば（いや、ふたりとも試行錯誤してたけど。笑）、読み合わせからスタートして立ち稽古に入っていくのも問題ないな～と思いました。

誰かが口にしていたかもしれませんが、「動きが難しい」というところ。この次のステップに行くとしたら、きちんと「動き」と「言葉」を連動させる（リンクさせる）というところかもしれません。

台詞はできるけれど、身体が動いていない。どう動いたらいいかわからない。目線、顔を動かすタイミング、振り替えるタイミング、動くタイミング.......。

とある有名演出家さん曰く、「下半身が動いていないとクサい芝居になる。」そうです。

県内の舞台を観に行ったときに、上半身、手や頭は動いているけれど、足が全然動いていなくて棒立ち、っていうのはよく目にします。動機、相手をどうしたいという意図があって、そのために動いたり、言葉を発したりします。それをからだ、言葉と連動させてひとつのお芝居として出せるように、とっかかりみたいな瞬間に出会えたらいいな～と思いますね。

次回は別の台本へ！今までの中でも激ムズ！？な作品が登場です。